《原乡》音乐，悲喜难平

作曲 章绍同

悠悠岁月，留下多少难忘的故事。海峡对岸，一群老兵日夜思念着故土老家和亲人。他们老泪纵横的悲歌和内心的呼号，使我在创作电视剧《原乡》的音乐时，心中一直涌动着一股难以平静的心潮。

对《原乡》这样一部情感浓烈的剧作，音乐更多的是烘托和揭示人物的内心世界，把他们的爱与恨，他们的渴望、悲苦、情义、欣喜、无奈和愤怒等，用新鲜、感人的音乐语言表达出来。同时，音乐风格应融入整部作品的大情境和大基调中。因此，我设计的第一个音乐主题是“思乡”，它的曲调朴实、真切，仿佛是这群生活在等待、躁动和期盼中的人心中的一股清泉。在剧中，这一音乐主题在不同的情景运用时，配器和音乐风格都有许多变体。如在“回乡之路”中，音乐表达了经过千辛万苦回到故乡的兴奋之情，在弦乐欢快的节奏背景下，双簧管和小提琴奏出了这一山歌般的主题。在“茶嫂的忧伤”中，它又以洞箫和弦乐表现出那种既忧伤又充满爱的心情。在见到母亲时，这一主题由女声唱出，表现了母爱的温馨和淳厚；在失去母亲的悲痛时，女声合唱与乐队的结合，表现出内心撕裂般的痛苦。第二个音乐主题是“期盼”，这是由三个音一组的动机构成的，它表现剧中人物对与亲人见面的期盼，很多地方它由钢琴、竖琴或拨弦来表现，仿佛是人物心弦的颤动。有时它又化成一种不安的情绪，或是心里反复闪现的念头；有时它又由圆号等吹奏出来，表现了内心强烈的呼号。第三个音乐主题是“心绪”，它表现了人物各种不同的心情。如在“老兵的痛苦”中，它在弦乐压抑、不协和的和声背景下，由英国管吹出忧伤的旋律；而在“悠悠思乡情”中，它又由大提琴奏出深沉的悲歌，接着由单簧管吹出缠绵的、如诉般的心曲；在“百味杂陈”处，它的旋律变得时断时续，表现了人物内心的复杂与交织。还有一些音乐主题，如年轻人的主题、反面的主题等，就不一一赘述了。

总之，这部剧的音乐不渲染外在的“色彩性”，而重在简朴、深厚的内在的“抒情性”。同时，又注意要跨越几个不同时期而有“时代感”和“现实感”。在音乐进入时，注意“托”戏而不“抢”戏，音乐作为听觉系统的一部分与视觉系统完美地结合起来，构成电视剧作品美好的整体。

（本章完）