9.5分，这是厄尔瑟尔最后的得分。

第二个就是华国的王朗。

如果说厄尔瑟尔的吉他是坚强的意志，是不屈的精神。

那么王朗的《未来》就是无限的憧憬，对自己未来的憧憬，对国家未来的憧憬。

曲子分为几个段落。

刚开始的钢琴声轻声细语，就像是有人在你耳边吴侬软语，让你的心情不自觉的放松。

接着气氛突然一变，整首曲子的格调突然变得激荡。

风格也从之前的温柔变得激情四射。

就像是一摊平静的湖面突然被投入了一颗石头，让你原本平静的生活荡起了涟漪。

这是未来的生活，不再平淡无奇，而是天天都充满了新意。

就在你以为曲子的后半段就是激情的时候，曲调突然变得庄重，庄严，让人听着不自觉的严肃了起来。

庄严之中又夹杂着自豪。

这是国家的未来，曲子中满是对国家未来的自信以及自豪。

这首曲子结束，直播间中没有任何一人说不好听。

不止是华国直播间，连其他国家的直播间也是如此。

毕竟音乐与国界，漂亮国听到的是他们漂亮国的未来；樱花国听到的是樱花国的未来；熊国听到的是熊国的未来。

最后，五大评委也毫不吝啬自己的赞赏，9.6的评分再次给出。

这评分让看到的网友直呼好家伙。

这五大评委这举动有点像是在搞事情啊。

这才出场了两位音乐家，结果两位都是9.6的高分。

这很难不让人怀疑，这几位评委在撺掇他们打的再厉害一点。

而事情的发展也很配合五位评委。

第三位出场的是熊国的音乐家，一首《喀秋莎》直接让一些年轻人再次向往起了爱情。

这首曲子简洁，旋律朴实、流畅，光听曲调就有种赏心悦目的感觉。

恍惚中，大家似乎看到了一个名叫喀秋莎的姑娘对离开故乡去保卫边疆的情人的思念。

这首歌让兰博·史泰龙很是满意，直接起身为他鼓起了掌。

身高两米的体格给人的压迫感还是很强的，不知道是不是有这个原因，最后五人再次打出了9.6的评分。

三个人，三个9.6。

这次不仅是观众，连一众音乐家都变了脸色。

不是因为怀疑五大评委搞事情、作弊。

而是因为他们意识到了，这把高端局。

不是常规意义上的高端局，而是那种连五大评委都有些难以分出高下，最后只能无奈打出一样的分数来拖延时间的高端局。

很明显，现在前面上场的三人在五大评委眼中都是同一水准。

现在他们都在心中暗暗着急，希望自己不要是第一个低于9.6分的人。

有压力才有动力，在这样的动力下，这些好多年都已经没有对手的音乐家们战意都已经快要抑制不住了。

第四人：9.6分。

第五人：9.6分。

第六人：9.6分。

……

第十三人：9.6分。

每一个分数的出现都让观众发出一阵欢呼。

随着上场的人数越来越多，场上的欢呼声也越来越大。

甚至都快追上乐弦出场时的声音了。

而这声音也在第二十人上场时达到了顶峰。

第二十位上场的正是华国的高风。

高风擅长的也是钢琴。

而这次带来的正是他呕心沥血创作出来的新作品《彩云追月》。

严格来说，这是他准备在音乐会上演奏的曲子，而且不是单纯的钢琴曲，而是交响乐。

是的，在高风的想法中，这本来就是作为一首交响乐而诞生出来的曲子。

至于说现在用来当作钢琴曲，那完全就是没有丝毫别扭。

钢琴曲或许不能当作交响乐，但是交响乐绝对能够单独用钢琴来演奏。

而随着高风的演奏，现场再次陷入了寂静。

就算是乐弦也不禁爱上了眼睛，静静体会着这首《彩云追月》。

第一句，舞蹈节奏接着五声音阶和颤音。

浅显地说，是对古筝之类民族乐器音色的模仿，往深了说，它就是我们前面提到的风的意象。

第二句话，是把第一句话转个调再来一遍，音区移高了，看来凉风拂面，已让人顿生“我欲乘风归去”之感。

第三句则是一个神来之笔，晶莹的高音区八度仿佛从天而降，这样的音乐形象是否和电视剧西游记中的仙境很相似？

这第三句话就是月的意象，清风过后，云开月明，传说中的广寒宫、嫦娥、月桂，也一一浮现在眼前……

曲子从第8小节开始正式进入本体部分。

主题也是三句话，主要就是舞曲。

其中第二第三句话里带装饰音的音型接连出现三次，再配合低音的舞蹈节奏。

就像是舞蹈者时进时退，富有动感，特别有意思。

舞蹈并不属于汉族的传统，但在这里舞曲营造出了一种欢乐、热闹的气氛，有阖家团圆过中秋的感觉。

两小节“风声”作为过渡，然后就是第二个主题了，音区转向高音。

这也是月的意象，晶莹又冷清，就像那些诗里写的，“小时不识月，呼作白玉盘”，“天上月，遥望似一团银”，“月光如水水如天”，这一段就是赏月了。

随后，同一条旋律出现在中音区，而高音伴随着流光溢彩的快速五声音阶，十分瑰丽。

下面是两小节的过渡句，特别有意思。

舞蹈节奏和颤音揉和在一起，效果和京剧里连续敲锣代表风声很相似，又是风的意象。

这风是秋风，风中还传来桂花香。如此良辰美景，身在其中心情如何呢？

下面的两句对话吐露了曲中人的心声。

从音区可以感觉到，提问的是女子，回答的是男子。

他们说了些啥？或许可以用苏轼的一句词来概括——“但屈指、西风几时来？又不道、流年暗中偷换”。

当然，这个世界的人并不知道苏轼，而且苏轼原作并不是中秋，而是夏夜与美人携手观星，发此感叹。

但这场景和这里太相似了。

我们一样可以想象一个像苏轼那样的文人与美人携手，中秋赏月。

面对良辰美景，他却发出了感叹：“秋风起了，一年光景眼看就要过去了，岁月不饶人哪！”

这是长年浸淫于农耕生活的华国人，对时序季节变迁再自然不过的领会。

正在感慨时，秋风又吹散了云彩，皓月当空，乐曲前奏时广寒仙宫的形象再度出现。

而紧接着的，是比开头的舞蹈更为热烈的狂欢。

尽管光阴似箭、引人唏嘘，但华国人毕竟是华国人，善于为自己开解。

“今朝有酒今朝醉”、“遇酒且呵呵，人生能几何”。

八度来了，长琶音来了，如此的豪放不羁，你是否能感觉到，我们的主人公已是醉了？

终于，时间快要到了。

最后的尾声也慢慢来到，是风，是云，是月，是舞，是醉，也不那么容易分辨了。

只听前奏再现，清风过处，醉里梦里，已飘上仙境去也。