后世你不管什么时候走进一家咖啡馆或者是小酒吧，它都会放点音乐，让客人坐的久一些，坐的久自然消费就越多。

而现在皇妃乐队在台上，却只有一些零散的乐器奏出一些试验音，听起来更像噪声。

李寺走了过去，对所有乐手说了一句话，“所有人，我们一起来合奏一曲小调，人不齐没关系，没来的乐手就让他的乐器空着。”

林森问道：“少爷，你让我们演奏哪个小调啊？”

“来一首喜洋洋，听我指挥！”

台下的散客们见台上的乐队好像要开始演奏的样子，开始议论起来：“诶，太阳打西边出来了，这才下午，春来戏班就准备演出了？”

“不对啊，看他们的阵势，不像是要唱戏啊？”

眼尖的熟客发现，春来戏班并未留出演员的表演区域，反而是乐手们坐到了舞台上。

李寺没有理会台下的议论，他两手一抬，眉眼也跟着一抬，给乐队发出了一个信号，乐手们立刻准备好了手里的乐器，正襟危坐。

“快看快看，他们要演奏了。”

“怎么连演戏的角儿都没有，他们这是打算纯粹奏乐吗？”

李寺右手一挥，一阵灵动的音乐便飘散开来。

喜洋洋这首曲子是后世的作曲家创作于二十世纪五十年代。

全曲共分三段，是ＡＢＡ结构。

Ａ的主题取材于山西民歌《卖膏药》，乐曲在热闹的气氛中开始，然后以两个笛子声部的重迭、顿音和加花的手法，轻快活泼，并增加了热情洋溢的气氛。

Ｂ的主题根据另一首山西民歌《碾糕面》改编，作者保持了原曲舒展的特点，将上下两句发展成起承转合的四句；加上笛子、二胡与板胡以各种技巧润饰旋律，木鱼则以规整的节奏衬托曲调，喜悦的歌声犹闻在耳。

喜洋洋一经创作，便成为了很多公开场合的迎宾曲，因为它的曲调太活泼欢快了，可以让客人感到轻松，作为迎宾曲再合适不过。

现在喜洋洋提前来到了宋朝，今天提前来到通文苑的客人们有了耳福，他们被这首欢快的曲子吸引了所有的注意力。

“太好听了，这是什么神仙曲子啊……”

散客们跟着旋律摇头晃脑，尤其是配上小二殷勤推销的“御湖春”，那感觉不知道多么的逍遥。

没错，御湖春已经在老李烧烤的所有分号提前供应了，毕竟是李寺自己最早酿造的佳酿，当然是提前供应自己的餐饮连锁。

而这个酒也被李三祥布局到了通文苑。

喝点小酒，听个小曲儿，这是非常搭配的一件乐事，但这美妙的享受，只有在通文苑才能实现。

戴春来听到喜洋洋在前台奏响，连忙走了出来，他刚刚还在后台检查布置一些事物，不知道前面发生了什么。

这喜洋洋的曲子，说好了是今晚作为皇妃乐队的开场音乐的，一下子抓住客人的眼球，怎么现在还这么早就被乐队奏出来了？

虽说现在的客人还少，毕竟也还是泄露了皇妃乐队的拿手好菜。

当他走到台前看到李寺，就明白了这是李寺的主意。

“少爷，你怎么把喜洋洋给演奏啦，不是说好晚上开场用吗？”

李寺微笑道：“没关系的，现在就三三两两几个客人，我们要感谢他们这么早来支持我们的生意，让他们提前享受一下美妙的音乐。”

台下有熟客认出了戴春来，大喊道：“戴班主，你们戏班这是搞什么名堂啊，这么好听的曲子怎么以前没听你们演奏过？”

“呵呵，客官，这首曲子是我们最新创作的，今天是第一次演奏。”

“这首曲子叫什么名字啊？”

“喜洋洋。”

“好名字！来，戴班主，我敬你一杯！”

戴春来冲李寺看了一眼，征求李寺的意见。

“去吧，离晚上演出还早，喝一点没事。”

有时候，和客人们搞好关系，也是演职人员的分内工作。

后世很多夜场，不管是台上的DJ还是演员，都有下台和观众互动的，这样能活跃现场的气氛。

喜洋洋的音乐一起，皇妃乐队的其他成员纷纷加快了打扮和收拾的节奏，纷纷从后台来到了前台。

当他们发现李寺已经站在了指挥的位置上，以为演出要提前了，但是看到稀稀拉拉的客人，又觉得这不是正式的演出。

李寺冲后来的乐手们道：“来，接下来我们排练一下丰收锣鼓！”

原来只是排练！

“丰收锣鼓”是独有的打击乐曲种。发源于明光市潘村镇紫阳南刘庄一带，是流行于皖苏两省，明光、五河、盱眙、泗洪四县的一种民间打击乐的艺术形式。

明末清初，“丰收锣鼓”的第一代传承人程开学的父亲在民间小戏班做鼓乐手，由于战乱回家务农，又逢荒灾。他就带上家人，手持锣鼓沿途乞讨渡日。

战乱荒灾过后，回到故里，开始整理鼓谱，并行成了起初的“丰收锣鼓”。

“丰收锣鼓”的乐手不限，少则八至十几人，多则几十人。

鼓乐器件有：鼓、锣、铙、钹，其鼓谱独特，表演的形式不拘一格，灵活多变。

李寺在传统的丰收锣鼓的基础上，加了很多乐器，也稍微加了一点调调，让整个乐曲更加的宛转悠扬，激扬振奋。

他借鉴中国汉族民间吹打音乐的鼓点和旋法加以变化发展，推陈出新，充分发挥中国丰富多彩的打击乐器的表现能力，既有民族风格，又具时代特点。

在李寺的指挥下，皇妃乐队演奏出这曲丰收锣鼓，再次让现场的听众心神荡漾，新进场的客人甚至停在了柱子旁边忘记了迈步。

在雄壮嘹亮的引子后，音乐展现了一幅热情欢欣、你追我赶的劳动场面，旋律跳荡，节奏明快，情绪热烈；尤其是最后的锣鼓段，以浙江吹打中音色丰富的十面锣为主奏乐器，情绪更为欢腾、高涨。

以吹管乐器富有号召性的音调开始，转入弦乐组和笛子先后奏出的歌唱性旋律，表现了人们内心的喜悦，然后笛子与弹拨乐器以软快节奏和跳跃旋律，抒发了人们在劳动时的欢快心情。

再现了第一部分的旋律后，笛子以明亮的音乐和散板旋律，展现出优美如画的田园景色，云锣则以柔和的音色和琶音旋律，犹如阳光下的水库粼波。

全曲的高潮部分，表现欢庆丰收的宏伟场面，一开始用潮州大锣鼓的打击乐器，并借鉴其“火炮”点子加以发挥，气势磅礴，在变化再现了第一部分旋律后。

打击乐队又运用京剧锣鼓中擅长表现紧张、急促、激烈场面的“急急风”、“马腿”和苏南吹打中的“螺蛳结顶”点子加以发展，构成了第三段的锣鼓，乐曲在快速强烈的全奏中结束。

乐曲中段慢板部分，运用左手滑、按、吟、揉等技法，结合在传统筝曲的韵律上，更具可听性，为大众所欢迎。

这首丰收锣鼓，可以说是为林森量身打造的，因为他是整个乐队的最强鼓手，也只有他可以驾驭这么丰富的节奏。

林森的疯狂表现把台下仅有的几个观众都看傻眼了，喝彩声此起彼伏：“好样的林森！”

两首曲子奏罢，李寺离开了指挥的位置，走到了戴春来身边，小声对他说：“你把通文苑每天下午会有小型演出的消息发布出去。”

戴春来惊讶道：“少爷，勾栏瓦肆一般下午不演出的。”

“我知道啊，我就是想改变一下演出的节奏。”